TIMØ invita a un terapéutico viaje musical en su nuevo sencillo: Canto pa’ no Llorar

Para TIMØ el desamor no tiene por qué ser un callejón sin salida, sino una pista de baile. Así lo creen Andrés, Alejandro y Felipe, los rostros detrás del fenómeno pop colombiano, quienes definen su nuevo sencillo No Hay que Llorar, que estrenaron este 13 de febrero, no como un lamento, sino como un himno a la resiliencia.

Más allá de un nuevo éxito musical, lo que lanzan los chicos es un salvavidas para quienes atraviesan una ruptura, recordándoles que “por amor no se ha muerto el primero”.

Lo que hace vibrar este nuevo álbum es su honestidad técnica. En un mundo dominado por los algoritmos y los sonidos sintéticos, Timo rompe lo normativo: “Nos pusimos la regla de no usar sonidos sintéticos. Grabamos instrumentos 100 % reales”, confiesan.

Con su álbum que suena a nostalgia milenial, buscan capturar la esencia de los artistas que los hicieron empuñar una guitarra por primera vez: Juanes, Shakira, Maná y Enanitos Verdes. Es un regreso al pop-rock orgánico que marcó a toda una generación que se identificará con su nueva canción, tan fresca como profundamente relajante.

Un “retiro espiritual” entre montañas

Para lograr ese resultado, el proceso creativo de su álbum de estudio ‘Canto pa’ no llorar’ no podía haber ocurrido entre el tráfico de la ciudad, por eso, la banda se aisló en lo que ellos llaman “retiros creativos” en Guasca, Sopó y en un mágico estudio boscoso, en Ciudad de México, llamado El Desierto.

“Nos encerramos para que nada nos distrajera. Queríamos música que se pudiera cantar en grupo, entre amigos, algo que se sintiera real para nosotros”, explica TIMØ.

Pese a la relación que el título de su sencillo y de su álbum puedan sonar a música popular, y sugiera tristeza o despecho, la banda asegura que aunque le cantan al despecho, se busca generar en los seguidores de su música el efecto contrario: “Es un álbum terapéutico. La gente termina de escucharlo y sale más feliz”.

Desde merengue y salsa hasta boleros bachatados, TIMØ explora su “latinidad” sin filtros. Han sido años de llegar a sonidos más anglo, y ahora están de vuelta a sus raíces tropicales para ofrecer una nueva capa musical que promete sorprender a sus seguidores.}

“La vida hay que cantarla, y las penas también”, sentencian. Timo no huye del dolor; lo transforma en una luz de esperanza que invita, por encima de todo, a echar “pa’ lante”.

La producción corrió por cuenta de TIMØ pero además, contaron con Sebastián Avilés, otro gran productor amigo suyo, así como con Mauricio Rengifo y Andrés Torres, quienes terminaron de pulir ciertos detalles.

Un calendario de festivales y gira mundial

El estreno del álbum es apenas el inicio de un trimestre movido para la banda. TIMØ confirmó que su cita más importante en el corto plazo será el próximo viernes 7 de marzo, cuando se tomen el escenario del Festival Estéreo Picnic (FEP) a las 8:00 p. m. con un show totalmente renovado.

Pero la agenda no se detiene en Colombia. La banda también aterrizará en el Lollapalooza, Argentina, consolidando su presencia en los circuitos de festivales más grandes del continente.

Además, anunciaron que “más pronto que tarde” darán a conocer las fechas de su gira propia para finales de año, la cual incluirá paradas obligatorias en: Chile, Argentina y Perú, varias ciudades de México y un recorrido extenso por Centroamérica, donde gozan de una base de fans muy sólida. Y España, país donde su música ha logrado un nicho importante.

Para este álbum, la banda ha sumado talentos que cruzan fronteras. Se destacan colaboraciones con Andrés Cepeda (“Conquistar el planeta”), una unión con el artista paisa Juan Duque, y dos cuotas españolas de alto nivel: Nil Moliner, a quien los integrantes admiran desde antes de formar la banda, y la mítica cantautora Conchita, quien aporta la sensibilidad del pop español al disco.

Al hablar de sus influencias, los integrantes recordaron sus viajes familiares por las carreteras de Cundinamarca escuchando a los grandes de los 2000. “Íbamos de Bogotá a Girardot poniendo los discos de nuestros papás: Cepeda, Juanes, Bacilos, Carlos Vives, Shakira y Maná”, comentaron. Esa esencia de “asiento de atrás” es la que buscan transmitir en sus canciones más emblemáticas como “Modo Melancólico”, “Pase lo que pase” y su sencillo fundacional, “Fuernes”.

Con Canto para no llorar, TIMØ busca reafirmar los valores que los unieron desde el colegio: la amistad y la nostalgia. “Es un álbum en el que llevamos trabajando varios años y estamos muy emocionados de que por fin vea la luz”, concluyó la banda, invitando a sus seguidores a sumergirse en esta nueva etapa musical que ya está disponible en todas las plataformas digitales.