Las claves de Johnny Depp para 'resucitar' con su nueva película en medio del escándalo

Mientras Johnny Depp lucha por su buen nombre en contra de su exesposa, Amber Heard, con quien estuvo casado 15 meses, en una corte de Virginia, Estados Unidos, su última película, opacada por el escándalo, gana el favor de la crítica.

En El Fotógrafo de Minamata, que se lanzó discretamente en 2020, el tres veces nominado al Óscar, da vida al reportero gráfico norteamericano, W. Eugene Smith, quien trabajó durante varias décadas para la revista LIFE, donde cubrió la II Guerra Mundial, para posteriormente, en la década de los 70, publicar un reportaje fotográfico sobre los efectos de la contaminación industrial en Minamata, Japón.

La cinta habla sobre ese instante especial en el que se toma una imagen que puede cambiar el rumbo del destino y de la vida del propio fotógrafo.

Dirigido por Andrew Levitas, en este filme, Depp surte una transformación asombrosa para encarnar al temperamental y excéntrico fotógrafo, uno de los más venerados fotoperiodistas y precursor de la fotografía humanista.

Tras la primera denuncia por maltrato,
por parte de Amber Heard, 'El fotógrafo de Minamata' estuvo a punto de quedarse en nada, pero Depp aceptó un sueldo de tres millones de dólares para que la película siguiera.

W. Eugene Smith viajó al sur de Japón para documentar, en secreto, el envenenamiento por mercurio de las comunidades costeras del mar de Shiranui, donde durante más de 35 años una compañía vertió sus residuos industriales, contaminando el agua. Un hecho devastador por el que murieron más de 3000 personas y cientos de niños nacieron con severas deformaciones y alteraciones genéticas que actualmente siguen afectando a la descendencia de esa población.

Armado solo con su cámara Nikon, el fotógrafo debió encontrar las imágenes que le contaran al mundo lo que sucedía en Minamata. Una película conmovedora, como la poderosa fotografía de un hombre que impactó al mundo, pero que para encontrarla tuvo que abrir su corazón.

“Cuando miras las imágenes de otros fotógrafos y luego miras su obra como corresponsal de guerra, pudiendo amanecer muerto o despedazado cualquier día por lo que estaba haciendo, es algo que te da una lección importante sobre lo que pasa en el mundo”, explicó Jhonny en una entrevista para la promoción de este trabajo en el cual, además de ponerse en la piel del protagonista, ejerció labores de producción detrás de cámaras.
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Y es que Depp conoció el oficio del fotógrafo desde muy joven y siempre estuvo cautivado por contar su historia. Fue por eso que fue el propio actor quien buscó al director Levitas para trabajar en el filme.

Mi inspiración proviene del cine mudo, de Buster Keaton, Charlie Chaplin y Lon Chaney. Con ellos todo giraba en torno a la expresión corporal y a un importante sentido del ritmo. La elección que hacían de cada gesto es lo que siempre me ha fascinado.” Johnny Depp, actor.

“Smith era tan dedicado y apasionado como artista, que se hubiera sacrificado para mostrar lo que para él era la verdad. Lo que él capturó con su cámara es una verdad que permanecerá para siempre y hará diferencias en las generaciones futuras. ¿Cuántos nuevos fotógrafos han sido inspirados por el trabajo de Smith? Eso cambia la historia. Su trabajo es increíble, puro y terriblemente conmovedor”, agregó el actor.

De hecho, a simple vista se hace difícil reconocer que es Depp, quien está detrás de esa barba blanca y unos cuantos kilos de más. Y es que ahí está el secreto de este artista, quien ha participado como actor en 99 títulos según el portal digital especializado en cine y televisión, IMDB.

Su secreto está en transformarse hasta tal punto que a uno se le olvide que el galán de Chocolate (2000), es también Willy Wonka en Charlie y la Fábrica de Chocolates (2005) o el mago Grindelwald, en Animales Fantásticos: Los Crímenes de Grindelwald, 2018.

“Para mí Johnny es un transformista, no es un transgresor, pero sí ha logrado con sus personajes crear, inspirarse, ser de manera evolutiva un actor que ha puesto un punto muy alto”, señala Jaime Ponce, periodista cultural y crítico de cine, quien reconoce a Depp como el gran camaleón del cine.

“En el Fotógrafo de Minamata abordar una historia de estas, sobre todo por lo que significó William Eugene Smith para el mundo de la fotografía y de la escuela de la reportería gráfica o de guerra, para mí es extraordinario. Allí veremos a Johnny en todo su esplendor. Logra ante todo transformarse. Lo que he visto en tráilers es impresionante”, agrega el crítico.

Ponce lamenta que no fuera posible que el intérprete continuara con sus papeles en las sagas de Piratas del Caribe y Los Animales Fantásticos, esta última especialmente porque J.K. Rowling, creadora del universo de Harry Potter, siempre lo tuvo en mente cuando escribió la historia.

En su más reciente producción, el actor, quien se juega el nombre en un juicio y de paso US$ 150 millones, se aleja de la fantasía y se deja enamorar por la obsesión de un hombre que quiere mostrar la verdad. “Es la gente como Smith a quien yo admiro por continuar, sin ningún miedo o preocupación por su propio bienestar, con tal de contar la verdad. Fue un hombre complejo, sufrió mucho dolor y soledad, pero fue un hombre quien tuvo que usar muchas máscaras para soportar todo lo que tuvo que vivir. Él nunca se dio por vencido”, dijo Depp.

Juan Carlos Romero, profesor de cine y comunicación digital del Instituto Departamental de Bellas Artes y la Universidad Autónoma, considera que este papel es una “bocanada de aire fresco necesaria entre los escándalos que buscan minar su nombre. Lo interesante será constatar si logra imponer su talento artístico por encima de su fragilidad humana, porque al final, son este tipo de detalles morbosos que publica la prensa, lo que nos recuerda que Johnny es ante todo, humano”.

En el Festival de Cannes, que se está realizando en Francia desde el pasado 17 de mayo y que va hasta el 28 de mayo, se venderá el que será el próximo proyecto de Johnny Depp como actor.

Bajo el título de ‘Jeanne Du Barry’, será la primera película que ruede en más de tres años desde que comenzara su batalla legal en Londres con el tabloide británico The Sun, que lo acusó de maltratador y perdió.

Se trata de una historia de época de la actriz y cineasta Maïwenn en la que Depp interpretará al rey Luis XV de Francia. El filme se estrenará en el circuito de mercado de Cannes y se basa en la historia de Jeanne Bécu, una mujer nacida en la pobreza que acabó siendo la amante del monarca.
Pese a tener una carrera llena de éxitos como actor, el sueño de Johnny era ser músico. Aprendió a tocar la guitarra de manera autodidacta, a través de un manual musical que después confesaría haber robado.

Su primera banda de garaje fue ‘Flame’ y después ‘The Kid’s, en la que tocaba rock. Con ellos viajó a Hollywood desde Florida y fue telonero para grupos emblemáticos de los años ochenta como Duran Duran, Iggy Pop y B-52.

Sin embargo, Nicolas Cage se cruzó en su camino y lo convenció de ser actor. “Fue él quien me presentó a su agente y me consiguió trabajo, a pesar de que yo no sabía nada de interpretación. Lo aprendí todo sobre la marcha, trabajando”, reconoce John Christopher Depp, quien en 2012 formó parte de los Records Guinness al ser la estrella de la actuación mejor pagada, por un total de US$ 75 millones, solamente el año anterior.

Su primer papel fue en 1984 con el clásico de Wes Craven, ‘Pesadilla en la calle del infierno’. Poco tiempo después, su papel de Tom Hanson en la serie de televisión ‘Jump Street’ lo convirtió en un ídolo adolescente.

Desde entonces las propuestas no dejaron de llover, especialmente de la mano del director americano Tim Burton, con quien ha colaborado en ocho películas, siete de ellas con Helena Bonham Carter, exesposa de Burton. De hecho, Depp es padrino de los hijos de dicha pareja.

Entre los personajes más destacados de esta dupla de actor y director están los interpretados en El Joven Manos de Tijera (1990), Charlie y la Fábrica de Chocolate (2005), y el Sombrerero Loco, en Alicia en el País de las Maravillas (2010).

“Es un animal cinematográfico en todo el sentido de la palabra. En el cine muchas figuras forjan su historia fuera de las pantallas, pero Depp ganó su reconocimiento a través de sus personajes, elegidos cuidadosamente y su talento al servicio de los diferentes directores con los que ha colaborado”, dice el profesor de cine Juan Carlos Romero.

Pese al cine de culto que realizó en su ‘bromance’ —amistad entrañable entre hombres—, con Burton, su gran éxito en taquilla llegó con el Capitán Jack Sparrow, en la saga de Disney, Piratas del Caribe, para la que realizó cinco filmes que han recaudado más de US$ 3,9 mil millones.

En el guion original, el Capitán Jack estaba escrito “como un espadachín, un pirata que se balancea, pelea un poco y vuelve y se balancea, agarra a una chica y eso es todo”. Así lo describió el intérprete en el Festival de Cine de Zurich.

Sin embargo, Johnny tenía otra idea en mente sobre el papel que le valió su primera nominación como Mejor Actor en los Premios de la Academia, con Piratas del Caribe: La Maldición del Perla Negra (2003).

“Pensé que este tipo ha estado en altamar la mayor parte de su vida y, por lo tanto, ha lidiado con un calor ineludible en el cerebro. Así que puse la sauna a unos 1000 grados y me senté allí todo el tiempo que pude hasta que empezó a afectarme mentalmente”, señaló el actor nacido en el estado de Kentucky, hace 58 años.

Su experiencia en el sauna le dio una idea: que el cerebro del Capitán estaba frito. “También en términos de su lenguaje corporal, sentí que cuando estuviese en el barco estaría bien, tendría ‘piernas de mar’, pero cuando estuviese en tierra no podía tener ‘piernas de tierra’. Estaría tambaleante y Disney no estuvo de acuerdo”.
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Los ejecutivos de Disney consideraban que el personaje, que, se dice, está inspirado en el músico Keith Richards, tenía muchas cosas colgando, un maquillaje extraño, una vestimenta extravagante y se preguntaban si el Capitán estaba bien “mentalmente, o se encontraba increíblemente borracho o era gay”, comentó Depp. Su respuesta los dejó sin más interrogantes: “Lo siento, ¿no saben que todos mis personajes son homosexuales?”, comentó el actor recientemente.

Jack Whigham, agente de Johnny, confesó, en el juicio que este atraviesa, que había cerrado un trato con Disney por el que el intérprete hubiese cobrado US$ 22,5 millones por su participación en Piratas del Caribe 6. Sin embargo, tras conocerse que este había perdido el juicio por difamación contra The Sun, Disney canceló el contrato. Asimismo, lo hizo Warner Bros, que pidió al actor que renunciara formalmente a su rol en Animales Fantásticos 3.

“Su magistralidad hace que su Jack Sparrow sea tan convincente, tan entrañable, tan imprescindible para la franquicia, que al final, la ausencia de Depp termina toda una franquicia”, exalta Romero.

Pese a lo que digan los contratos, “¡Siempre recordarás este día como el día en que casi capturas al Capitán Jack Sparrow!”, porque esta celebridad camaleónica de Hollywood no piensa despedirse del personaje al que ayudó a crear y no necesita de una producción para seguirlo interpretando. “Iré a tu casa, actuaré en la fiesta de cumpleaños de tu hijo ya mismo; no necesito una empresa, puedo hacerlo yo y nadie puede quitarme eso, es el mayor placer de Jack Sparrow. Puedo viajar con el Capitán en una caja, y cuando sea el momento, visitar personas y lugares donde las sonrisas y las cosas que son importantes en el mundo están en juego”, dice Johnny.