Cali Enmascarada: El arte en papel 3D que conquista las tribunas del fútbol caleño

Por: Mario Andrés Lozada Tezna. Redacción El País Cali

En una era dominada por el consumo efímero, la inmediatez digital y la producción masiva, un caleño de 36 años ha encontrado en los pliegues del papel un antídoto contra la prisa moderna. Se trata de Héctor Fabio Alderete, el artesano digital y diseñador gráfico que ha logrado transformar hojas y cartulinas en verdaderas piezas artísticas tridimensionales que hoy conquistan las calles, las tribunas del fútbol y las redes sociales.

Su emprendimiento, bautizado como Cali Enmascarada, es la convergencia de una sólida formación técnica y un profundo sentido de pertenencia cultural, recreando no solo máscaras, sino toda una identidad cultural arraigada a las costumbres vallecaucanas.

Un puente entre el rigor técnico y la creación analógica

La historia de Héctor no comenzó directamente entre pliegues. Nació en Cali y se llama Héctor porque su papá lleva el mismo nombre en honor a Héctor Lavoe. Tecnólogo en Sistemas y con estudios en Preprensa Digital por el SENA, inició su trayectoria en gigantes del sector gráfico colombófilo como Carvajal Educación y firmas locales como Diana Digital. Allí comprendió la ciencia detrás del papel, la precisión del diseño y la química del color.

“La inmediatez del mundo actual nos genera una gran ansiedad. Esta práctica te enseña a llevar un proceso, a comprenderlo, a cultivar la paciencia y a obtener un resultado tangible hecho con tus propias manos. Eso hoy es muy escaso”, reflexiona Alderete sobre la naturaleza contemplativa de su oficio.

Lo que inició hace cinco años como un experimento entre amigos para crear disfraces de Halloween, pronto se convirtió en un modelo de negocio autogestionado. Las constantes preguntas de los curiosos sobre el origen de sus singulares piezas fueron el detonante para que Héctor asumiera el reto de liderar su propia marca.

Del taller a la tribuna: El fenómeno de los ‘Diablos Rojos’

Uno de los momentos cumbres de Cali Enmascarada ocurrió en el emblemático Estadio Olímpico Pascual Guerrero. Inspirado en la iconografía festiva de la ciudad y en la identidad del club América de Cali, Héctor diseñó una serie de máscaras con alusiones a lo que se recrea entre los hinchas, como el diablo, con cuernos y mentón exuberante. Decidió hacer unas cuantas muestras y caminar por el barrio San Fernando, teniendo un éxito rotundo y una gran acogida por los simpatizantes escarlatas.

Héctor, hijo del barrio El Troncal de Cali, no pensó que sus máscaras, elaboradas con la paciencia y la disciplina necesarias, fueran a ser virales y tener un sinfín de pedidos no solo en Colombia, sino a nivel internacional. En la era de lo táctil y solo estar fijados en una pantalla, este caleño ha causado revuelo, además de añoranza, entre los simpatizantes del América de Cali y en sus clientes en general, pues no solo elabora máscaras alusivas al América, también tiene un amplio catálogo de productos que van desde máscaras para los días de Halloween hasta gorros de Navidad con sus respectivas luces y todo de manera orgánica, desde su taller y con la pasión necesaria para que luzcan a la perfección.

Actualmente, los costos de estas creaciones oscilan entre los $25.000 y $90.000 pesos colombianos, dependiendo de la complejidad del ensamble, la combinación de materiales y la escala de personalización.

Para Héctor, la salsa —fiel a su herencia familiar y a su nombre en honor al gran Héctor Lavoe—, el rock local en barrios icónicos como San Antonio y La Cruz, la literatura de la Biblioteca Departamental y los videojuegos han moldeado una estética híbrida. Esta combinación de influencias le permite adaptar formas geométricas abstractas a la identidad popular.

Entre sus proyectos a futuro se destaca una ambiciosa propuesta urbana: rendir homenaje a las famosas esculturas del Gato de Tejada mediante máscaras gigantes en técnica 3D, consolidando un legado plástico para la capital del Valle del Cauca. Asimismo, visualiza su labor en las aulas de colegios y universidades:

“Quiero llevar esto a las nuevas generaciones. Mostrarle a los niños que la disciplina de trabajar con las manos enseña paciencia y nos reconecta con nuestro valor como personas”.