Si creíamos que despedirnos de Andy en 2010 fue el pico de nuestra estabilidad emocional, preparémonos porque Toy Story 5 ya tiene fecha de estreno confirmada para el 18 de junio próximo, según Pixar en el tráiler oficial, y llega a poner a pensar a los adultos. Esta vez la amenaza no es un vecino malvado o un oso que huele a fresas, sino algo mucho más letal: una tableta electrónica.
Pero vamos por partes, Toy Story, para quienes no han visto este clásico del cine animado, es la historia de los juguetes de Andy, un niño de 6 años, que cobran vida y temen que un nuevo regalo les sustituya en el corazón de su dueño.
Woody, un vaquero que ha sido hasta ahora el favorito, trata de tranquilizarlos, hasta que aparece Buzz Lightyear. Este arrogante muñeco se cree que es un auténtico astronauta en plena misión para regresar a su planeta.
La nueva entrega promete conectar con las generaciones de ‘niños iPad’ y abrazar a los adultos que aún guardan sus figuras de acción en el clóset. Es así como la lucha esta vez será entre juguetes vs. algoritmos. Cualquier parecido con la realidad no es mera coincidencia, es el drama diario de padres y educadores.
La temática y el mensaje de la secuela es algo que ya están analizando los expertos en comportamiento humano.
Paula Dávila, psicóloga clínica, consultada por El País frente a la importancia del juego en la infancia, asegura: “Existen diferentes tipos de juegos, que en las distintas etapas de la vida cumplen un papel muy importante. La tablet y los videojuegos estimulan el juego normativo, es decir, el niño tiene que cumplir unas condiciones y partes del cerebro que no estimula un juguete tradicional. Pero estos últimos conllevan al juego de roles y le permiten al niño ser muchas cosas, además de la socialización que se beneficia mucho más con los juguetes, que también permiten el desarrollo de la negociación: de prestar o que les presten y de intercambiar, también de los roles de jerarquía”, agrega.
Advierte que, frente a la tecnología, “hay que cuidar la prematura exposición a la tablet, el no permitirle al niño quemar esa otra etapa de los juguetes convencionales. Los padres deben tener el control, la supervisión de cuánto tiempo le dedica el niño al uso de la tablet y cuánto al juego tradicional, y cómo este se nutre al juego con otros”.
El juego, considera la psicóloga Annie de Acevedo, “cumple una función vital: ayudar a los niños a apaciguar sus angustias. Al manipular un muñeco que refleja la realidad del padre o de su entorno, el niño procesa sus miedos y reduce su ansiedad. El juego es la tarea más importante de la infancia, porque permite recrear emociones, manejarlas y prepararse para la vida”.
En cuanto a la competencia entre el juguete tradicional y la tecnología, advierte que las pantallas llevan la ventaja por su naturaleza altamente adictiva y polifacética: “La tabla es más poderosa, porque ofrece múltiples propósitos, pero esto genera un riesgo de hiperconexión”.
Para De Acevedo, este escenario es un llamado de atención a los padres sobre lo nocivo y adictivo que puede resultar el mundo virtual en comparación con la recreación física.
La experta reflexiona sobre cómo “la película retrata la vida rápida moderna. La facilidad con la que un juguete viejo es reemplazado por uno nuevo refleja una sociedad donde todo es efímero. Vivimos en una inmediatez donde el tiempo pasa rápido y la tecnología lo llena todo, dejando poco espacio para la calidad y la profundidad”.
En última instancia, el mensaje es claro: “A pesar de la calvicie, el envejecimiento o la amenaza tecnológica, el valor del juego reside en su capacidad de humanizar y dotar al niño de herramientas emocionales para enfrentar un mundo en constante cambio”.
Vea aquí el tráiler de Toy Story 5
Expectativa total
Las expectativas sobre la saga de Pixar no son exageradas, si contamos con que hoy en día es una de las franquicias más rentables de la historia, que comenzó en 1988 con Tin Toy, el cortometraje que ganó el Óscar en 1989.
Desde el estreno de la primera película, en 1995, ha mantenido su relevancia lanzando entregas con casi diez años de diferencia entre cada una, creciendo junto a una audiencia que pasó de jugar con muñecos a pagar impuestos.
Hasta 1995 la animación se regía por la tradición artesanal del dibujo a mano, donde artistas ilustraban cada cuadro sobre láminas de acetato. El estreno de Toy Story marcó el fin de esa era, siendo el primer largometraje de la historia realizado, en su totalidad, en computadoras.
El universo de Andy no fue dibujado, sino construido digitalmente. Los creadores de Pixar sustituyeron el papel por modelos tridimensionales, lo que permitió dotar a los personajes de texturas complejas, sombras dinámicas y movimientos fluidos que la animación tradicional difícilmente podía replicar.
En un principio Woody no fue el héroe noble que conocemos, sino un tirano cruel y malintencionado que ejercía un liderazgo basado en el miedo sobre el resto de los juguetes. La llegada de Joss Whedon fue el punto de inflexión para rescatar el proyecto. Él sustituyó su villanía por sentimientos universales, como la envidia, los celos y el pavor existencial a ser desplazado por la novedad tecnológica. Lo humanizó y dotó de una dimensión emocional. Su conflicto con Buzz pasó de ser una batalla entre villano y héroe a convertirse en una historia sobre madurez y aceptación.
En esta quinta entrega, al mando del veterano Andrew Stanton (Buscando a Nemo y Wall-e) y McKenna Harris, Bonnie ha caído en las garras de la modernidad. La llegada de Lily Pad, tablet con la voz de Greta Lee (Past Lives), desplazará a nuestros héroes. Ella es la villana perfecta: no necesita pilas, tiene videojuegos y representa la mayor amenaza para los juguetes.
El regreso de las leyendas (y un Woody... calvo)
Junto a ella, el elenco original regresa para salvar la nostalgia: El actor Tom Hanks vuelve como Woody, quien en los adelantos ha causado furor en redes sociales por lucir su alopecia (calvo), porque el paso del tiempo no perdona ni al plástico.
Frente a este detalle, la psicóloga Dávila plantea: “Que los juguetes cambien o envejezcan no es muy coherente, porque el juguete siempre será un juguete, lo que pasa es que, dentro del imaginario de la película, cobra vida, y le estoy asignando un paso del tiempo, un crecimiento y un envejecimiento que nos pertenece a los humanos, no a los juguetes. Estamos resolviendo más un tema de adultos”.
Mientras, la psicóloga Annie de Acevedo lo ve como algo favorable: “Este cambio no es casual, sino un intento por representar fielmente la realidad y normalizar condiciones que, aunque comunes, suelen ser tabú. Aunque la calvicie no se considere estéticamente bonita, incluirla en un héroe infantil es una herramienta poderosa. Muchos jóvenes están perdiendo el pelo hoy en día; al normalizarlo en un juguete, le quitamos el estigma y el miedo”.
Respecto a otros famosos que darán voz a los personajes, no podía faltar Tim Allen, quien retoma su traje espacial como Buzz Lightyear, enfrentándose a una tecnología que lo hace ver como un ábaco. Al tiempo, Joan Cusack (Jessie) y Wallace Shawn (Rex) tendrán la misión de mantener vivo el legado que inició hace tres décadas.
Para Jaime Ponce, periodista cultural y crítico de cine, “esta saga dividió la historia en dos, marcó un antes y un después de las películas en animación 3D. Con el tiempo ha ido evolucionando la manera de trabajar los dibujos, las texturas y el desarrollo de los personajes en cuanto a gestos y movimientos. Pixar no vino a adaptar historias que ya todos nos habían contado, como Disney, sino a crear unas propias, basadas en los valores de la sociedad”.
La nueva entrega, dice, “será una crítica constructiva y de reflexión sobre cómo hoy en día los papás enchufan a sus hijos en los aparatos electrónicos y se les olvidó jugar, y que los crayones y las plastilinas existen. Es una saga con un guion muy maduro, los personajes piensan como adultos”.
Ponce cree que “es muy complejo luchar hoy con esta situación. Mis hijas, de 18 y 21 años, se educaron en la transición a la tecnología, pero les enseñamos a tener un uso consciente del celular y la tablet, y a no abusar de las redes sociales, ni a dejar de desarrollar el pensamiento creativo con el juego didáctico; me encanta que en Australia, Bélgica y Suiza tomen medidas para restringir su uso en menores de edad”.
Lo que debe saber de esta saga
- Toy Story (el inicial) fue el primer filme animado por computadora. Con tres nominaciones al Óscar cuando no existía la categoría de película animada: Óscar Honorífico a Logro Especial.
- En el guion, Barbie sería la heroína que rescataría a Woody y Buzz de las garras del malvado Sid. Pero Mattel rechazó la oferta. Al ver las salas llenas, arrepentidos, aceptaron que su diva fuera en la secuela.
- Woody, el vaquero, tiene una estatura de 38 centímetros y con el sombrero, 40 cms. Buzz mide 29 centímetros y alcanza los 30 cms. con su casco.
- Se pensó en un musical, pero Joss Whedon dijo de Woody: “Un tipo así no se detiene a cantar sobre sus sentimientos”. Las canciones sonaron de fondo.
- La emblemática frase de Woody: “Hay una serpiente en mi bota” fue un aporte espontáneo del actor Tom Hanks, la voz en inglés del personaje. En esta nueva entrega enfrentará la alopecia.
- Para lograr el movimiento de los soldaditos, los animadores pegaron tablas de madera a sus zapatos, y entender cómo se desplazaría alguien así.