Estos son los hijos del maestro Ómar Rayo

La obra del maestro Ómar Rayo no se limitó a sus maravillosas obras y a la creación de un museo. Bajo su ala protectora formó un grupo de artistas que ha emprendido su propio camino pictórico.

lo largo de tres décadas el Museo Rayo creció como un frondoso árbol que ha ido dando frutos materializado en el talento de artistas que se han formado bajo su sombra y desde luego, bajo la enseñanza de su fundador, el desaparecido maestro Ómar Rayo.Este es el caso de los artistas Diego Montoya, Vicente Rayo, Héctor Jaime Restrepo, Carlos Humberto Salazar y Gerardo Fernández, quienes a partir de la guía y enseñanzas de ese patriarca de la creación han tomado su propio camino en el mundo de la pintura y las artes gráficas. Gracias a su desempeño ellos se han convertido en una especie de embajadores del Museo Rayo ante el mundo.Este grupo de discípulos conformó la Fundación de Artistas del Museo Rayo, Fundamur. Y surgió por iniciativa del propio maestro Ómar Rayo, a través del cual se generó una escuela para que aprendieran, a partir de su mirada y sus conceptos sobre el arte. Este colectivo de artistas ha tenido la oportunidad de realizar diversas exposiciones no sólo en el Museo Rayo, sino que ha traspasado fronteras.El grupo ha tenido la oportunidad de exponer de manera individual y colectiva en países como Ecuador, donde presentaron sus obras en el Museo de Arte Moderno de Cuenca Ecuador, en el Guayasamín en Quito, el Museo de Arte Moderno de Guayaquil.También sus obras han sido exhibidas en México en el Museo de arte abstracto ‘Manuel Felguérez’ y en el Museo de David Alfaro Siqueiros. Los invitamos a conocer un poco más de la vida y obra de los hijos del Museo Rayo.Lápiz pintadoCarlos Humberto Salazar. La obra de este artista está enfocada en la pintura. Su tema son los lápices. “Se trata de un juego, con degradaciones de colores vivos. Mi tema es el lápiz, que es mi herramienta de trabajo, plasmo lápices entrelazados”. El pintor manifestó su admiración por la obra del maestro Rayo: “Desde 1983 tuve la oportunidad de conocerlo a él y saber de su experiencia artística”.Y agregó que recibió muchas enseñanzas del fundador del Museo. “De Rayo me marcó la disciplina, era un hombre muy trabajador y siempre le admiré la forma en que trabajaba, la calidad de sus obras y su propuesta estética”.Salazar ha participado en dos exposiciones en el Museo Rayo, de manera individual y colectiva, además de mostrar su obra en Cali, Pereira, México y Ecuador.Alumno surrealistaGerardo Fernández. Los primeros vínculos de este pintor con el Museo Rayo los tuvo en 1991, cuando laboró como auxiliar en esa entidad. “Mi labor era manejar la obra de los artistas, enmarcándola y yo aprovechaba para mirar la técnica, el trazo y hablar conellos. También investigaba por mi cuenta y así me fui formando”, dijo Fernández. Gracias al contacto con el maestro Rayo realizó diversos talleres que nutrieron su formación. “Rayo le exigía a uno bastante, sobre todo en tratar al máximo de ser perfectos en la precisión de los trazos, pero también nos inducía a dedicarle tiempo a la lectura, a investigar”. Fernández ha tenido la oportunidad de exponer su serie surrealista ‘Metamorfosis’, en México en el 2005 y tres años después lo hizo en el Museo Rayo.Originalidad Héctor Jaime Restrepo. Toda su formación artística la tuvo en el Museo Rayo, con la orientación de su mentor. Su obra gráfica, si bien es figurativa, tiene la influencia geométrica y surrealista de Rayo. “Él fue un gran crítico de nuestra obra, además de curador de nuestros trabajos. Nos decía: hasta que no estén listos no los saco a exponer. Ahora hemos podido exhibir en México y Ecuador, en más de 25 museos, que para uno como artista es muy importante”, dijo. El artista recordó que Rayo los animaba a ser originales en sus propuestas. “Nos decía: ‘Hay que trabajar con disciplina, intensamente, desde un mundo auténtico y personal’”. Restrepo ha expuesto en Proartes, de Cali, en el Museo de Arte Bolivariano, de Santa Marta, y en el Centro Cultural ‘Lucy Tejada’, de Pereira.Arte hermanadoVicente Rayo. Ser el hermano de Ómar Rayo, le ha permitido a este creador abstracto tener muy claro cuál es su camino en el arte. Su escuela de formación la desarrolló durante los 22 años que trabajó en el Museo. “Fui autodidacta. Yo le enseñaba mis obras a Ómar y él me daba consejos. Lo que más me decía era que no me quedara artísticamente en un mismo punto, sino que siguiera proyectando nuevas maneras, formas y estilos”. Vicente afirmó que su estilo personal es lo geométrico sin sombra. “Utilizo degradación en la obra. Mi obra se diferencia de la de Ómar, porque él utiliza la sombra para producir el efecto tridimensional. En mi caso la difumino para producir efectos ópticos”, explicó el artista quien actualmente expone en Casa Quintero, en Roldanillo. Su obra ha estado colgada en el Museo Rayo y en México.Honrar al padreDiego Montoya. El tradicional concurso infantil de dibujo que desde antes de crearse su museo organizó el maestro Ómar Rayo fue el punto de partida para la carrera artística de este joven pintor roldanillense. ”A Rayo lo veo como un padre, fue quien me dio la posibilidad de aprender, me enseñó y me abrió una puerta del Museo para exhibir mi obra pero también me abrió una ventana a nivel internacional“, dijo Montoya.El artista que vive entre Colombia y México, acaba de terminar la serie de pinturas, ‘Rayos de luz’, en honor a su mentor, la cual expondrá en la Ciudadela del Arte, en Zacatecas. Recientemente fue invitado por el Consulado de Colombia en Miami, para realizar allí una muestra. Montoya aprovechará para presentar el trabajo de sus compañeros. “El maestro nos pedía que trabajáramos en grupo y que lográramos muchas exposiciones para engrandecer nuestro ser y la pasión por el arte”, agregó.