'No serás luna', la obra polémica que se presenta este sábado en Cali

El protagonista de ‘No serás luna’ es gay, pero la condición sexual no es el eje de este psicodrama que mezcla danza y música experimental.

Un hombre desnudo que mira desde la ventana de su habitación. Una masa de gente homogénea que mora en la calle. Una mujer que escapa cada noche. Dos sujetos siempre opinando. Una noche de lluvia. Y por último, una nota. Estas son algunas de las pistas que arroja la propuesta escénica ‘No serás Luna’, de la compañía argentina La Tina Productora Audiovisual.Dirigida por el guionista y dramaturgo argentino Cristian Franco, ‘No serás Luna’ es, en palabras de sus realizadores, un psicodrama que mezcla elementos de danza contemporánea, música experimental que plantea reflexiones desde la filosofía, la psicología y la sociología a diversos aspectos de la condición humana y la sociedad.La obra tiene en escena cinco actores y cinco bailarines. “Dado que la obra intenta dramatizar cuestiones filosóficas, sociológicas y psicológicas, me pareció prudente incorporar a la puesta en escena elementos como la música experimental y la danza para poder reseñar ese tipo de contenidos que a veces las palabras no logran comunicar y se puede lograr mejor a través de la expresión corporal o de los sonidos”, explicó el autor y director de la obra Cristian Franco.Integrada por colombianos y argentinos, La Tina Productora Audiovisual trabaja en diversos proyectos audiovisuales y multimedia. “En este caso la obra convocó a artistas de diversas disciplinas. Tenemos por ejemplo a Patricia Manicini que es una cantante lírica de música renacentista que trabaja con Agustina Ramos, que es una intérprete del Folk. A ellos les dimos algunas indicaciones puntuales de la música que queríamos, imágenes, ideas y así, poco a poco, se fue incorporando la música a la obra”, contó Franco.También señaló que la parte coreográfica cuenta con la dirección de Cristian Ávila quien también trabajó la propuesta bajo pautas puntuales, mientras que Chico Knight se encargó del diseño del vestuario, el cual encierra ciertas exigencias porque la obra tiene escenas oníricas. Entre tanto, la escenografía minimalista de la obra y las luces tienen el aporte de Javier Segovia y Andrés Arteaga. “Es una obra que tiene una fuerte influencia del lenguaje cinematográfico, tanto en las actuaciones como en el maquillaje y la puesta en escena”, reveló su director.Obra polémicaFranco agregó que más que criticar, la obra abre interrogantes y busca mover la opinión de los espectadores en torno a la manera en que la sociedad nos va moldeando. “A veces no nos preguntamos por qué hacemos lo que hacemos y no notamos que generalmente actuamos por inercia, porque la sociedad nos programa de cierta forma”. Esta mirada artística a la realidad no deja de todos modos de causar polémica entre algunos espectadores. “En Pasto, por ejemplo, donde acabamos de presentarla, hubo público que aplaudió, pero también algunos se sintieron escandalizados por su contenido. Creo que en parte se debe a que es una obra fuerte que trata de reflexionar sobre aspectos de sentido común, como cuestiones de género y de la sexualidad, pero es precisamente esas reacciones encontradas las que más nos gusta que se den”, aseguró el autor.Franco aclara que la obra no se enfoca en explorar intereses de la comunidad Lgtbi, sino que va más allá. "Es una temática que hemos abordado en otros proyectos, pero en este caso si bien el protagonista de la obra es gay, el conflicto no lo es y esta condición del personaje es sólo un detalle. El tema de la sexualidad va más allá de la heterosexualidad o de la homosexualidad. Existen identidades más complejas en nuestra sociedad que ni siquiera tienen nombre y que aún no podemos abarcar ni de comprender”. La cita es mañana sábado, en el Centro Cultural Comfandi